保利文创义乌产业协作中心

开业仪式之后召开了“传承与创新——中国博物馆文创的发展方向”主题论坛。该论坛由中国（义乌）文化产品交易会组委会主办，保利文化集团股份有限公司、保利文创承办，中国博物馆协会文创产品专业委员会、中国博物馆协会市场推广与公共关系专业委员会协办，旨在通过实践研讨、业界交流和成果展示，整合文创领域的优势资源，为传承传统文化，创新传承方式，提供具有时代性和前瞻性的实践支撑与馆企合作的应用途径。

在弘博网总编康文伟的主持下，中国文物交流中心副主任周明和保利文化集团总经理蒋迎春相继致辞，随即以文创定义与现行的博物馆文创政策引入，开始了主题论坛的核心圆桌讨论环节。该论坛围绕着三个话题展开，包括“特展的魅力”、“新中式美学”和“IP的力量”。参会嘉宾对这三个话题内容进行了热烈的讨论与分享。

主题论坛现场

特展的魅力

传承与创新

李峰介绍了上海博物馆在“大英100百物展”期间文创方面获得的可喜成绩与实践经验。在102天的展期中，吸引了四十万左右观众并创造了1700万的文创收入。而这一切得益于以下几个方面：1，提前半年就介入到展览的文创配套；2，化解国外博物馆对知识产权的保护壁垒，从文化背景和文化内涵进行开发；3，适度引进国外已成熟的相关文创产品，同时强调了引进并不是利润为主，而是丰富产品线，提供完善的文创服务；4，拓展产品类别，例如开发食品等；5，在保证公益类活动的前提下，把部分教育活动纳入大文创概念中。最后他补充认为特展文创可以把受众群定位在青年女性和儿童上。

胡绪雯接着分享了上海博物馆文创团队的一些实践经验。她强调社会力量的加入可以全方位推动博物馆文创事业的发展，为博物馆文创走出去提供必要支持。特展文创是今后发展的主流方向。特展可以引爆很多文化事件和社会现象。预约销售的形式和发展与媒体的合作宣传将会给文创销售带来可观的景象。

吴越宇介绍了“山色浑融·黄宾虹设色山水展”特展与企业合作开发文创产品的经验与成果，强调文创也需要进行社会调研，了解观众和市场的需求，提出当前博物馆缺少相应的设计人才，介绍了浙江省文澜阁博物馆商店联盟的发展经验，最后并再次强调艺术授权、结合社会力量与企业合作、以及自主研发这三个方面对于博物馆文创有着重要的意义。

马克介绍了保利文创在搭建产业发展平台过程中的多维度尝试与成果优势，保利文创与博物馆共同合作的经验与互补优势，保利文创将为博物馆文创提供更广阔的销售渠道。同时提出了可以从专业人员以及运营服务方面为博物馆文创带来更多合作空间与可能。

赵鑫介绍了研究中心在文创领域专业人才培养上所做的努力，同时介绍了该中心主办的文创设计人才的相关培养项目，期待与中国博物馆协会、弘博网、文物交流中心和各博物馆密切合作，以清华大学和各合作高校及企业的雄厚师资力量，为文创人才培养提供更多的培训机会。

叶新琼分享了安徽博物院在潘玉良特展文创上的一系列成果，同时在归纳了一系列实践经验的基础上提出了“以展览做文创，以文创推动展览”的理念。她认为在资金与人才都比较缺乏的情况下，做文创得抓住一个点，并点亮这个点，推出展览的特色。展览、文创、社教应该在前期整体策划中就做好充分考虑。

李晓沙总结了湖南省博物馆在做文创方面做研发、投资、与社会力量合作、多馆合作的一些经验。他强调文创重点是开发与整合馆藏文化元素的IP资源，这是需要一个研究合作的过程。知识产权保护、销售也很重要。销售管理和旅游管理全部在独立法人模式中合作。他表示博物馆在体制内，没有成本意识，我们需要了解市场运作，需要和更专业的公司进行深度的合作。但他也顾虑靠博物馆走市场是比较难的。最后他提出产品的三个大方向：一是本馆的文创商品，二是非遗的文创产品，三是地域文化的文创产品。博物馆文创之路依旧任重而道远。

新中式美学

传承与创新

蒋菡介绍了苏州博物馆文创产品在与苏州地域文化、博物馆气质的融合与鲜明的定位方面所作出的坚持与协调，强调自身市场与受众群需求与消费意识间整合的重要意义。在此之上，她提出一个好的文创产品要有好的创意，也要有好的情怀，在设计上需要有自己的调性，按照自己的要求修改。创意需要自下而上，需要适度的自由创作空间。文创应考虑与非遗工艺相结合，体现的更是博物馆的使命和责任。

李刚指出传承与创新，是文创道路的方向，博物馆在传承中发展，在创新中适应多元群众需求。博物馆的文创研发，是博物馆人要注重的问题。在文创的起步上来说，需要大家互相学习，努力去创造的更多的条件和平台。以方便锻炼博物馆内部人员的工作能力和研究水平，另一方面通过手段运用，吸引观众到博物馆来，通过文创产品吸引观众。最后他提出互联网+的平台是进行资源整合，也是文化创意的组成部分。

刁一飞介绍了海南省博物馆文创大环境的特殊区位优势与发展机遇，新馆开馆以来的文创产业理念与实践。他提出将联合其他自贸区的地区博物馆共同进行自贸区与文创产业市场发展的课题研究，希望借助海南的各项优势，打造一个全省甚至全国博物馆文创产业与文创产品的宣传推广、展览展示以及销售的国际化平台。

施东升介绍了南通博物苑把握当地政府文创政策所提供的良好契机，在政府支持下积极投入文创开发与尝试，并借鉴了南京博物院的经验，从南通实际情况出发，取得了不错的效果。

IP的力量

传承与创新

刘海明介绍了西周燕都遗址博物馆在创建燕国达人IP的文化灵感来源与发展历程，中小博物馆在文创开发中的资金人才等方面的挑战与区域文化一体化发展的历史机遇。同时她介绍了中小博物馆馆在文创开发中的在同一文化IP框架下的集体合作模式，为区域性中小博物馆提供了难得的借鉴模式与发展方向。

胡彬介绍了正阳门在无馆藏文物的基础上，运用自身的历史文化特点与独有的雨燕栖息地这一特殊身份，打造雨燕的动漫形象，结合燕国达人IP充分开发富有正阳门特色的文化IP，更进一步推出雨燕计划从多角度多层面为正阳门搭建有利的文化品牌框架。

魏鹤介绍了天津博物馆加入与共同开发燕国达人IP的历程与实践。同时介绍了在进行太保鼎文创过程中的挑战与坚持。她认为IP资源的定位需要了解市场，需要丰富产品的多样性，同时文创产品需要贴近生活。最后她希望燕国达人的形象可以通过教育活动进行推广，并为京津冀的共有IP资源影响力的发展充满期待。

赵慧介绍了陕西历史博物馆文创开发与销售的成果，提出了目前没有有效展示文创产品的困境。他关注到冲动消费的现象，提出了通过线上各大电商平台销售，让消费者二次购买文创的设想，希望将文创与展览合理配合以推广博物馆文化。

王文军介绍了文化部恭王府博物馆对福文化IP的开发历程与尝试，在实践过程中遇到的挑战与经验促使该馆结合自身特点积极寻求与社会团体的合作，从旅游纪念品阶段跨入布局博物馆文创产品。同时考虑发展福文化，与新中式生活相结合，融合雅致与通俗的兼容特点。

参会嘉宾合影

主题论坛在参会嘉宾的积极讨论中落下帷幕，参会各馆的成功经验分享、实践感悟、对未来的期望都包含博物馆人对文创的热情与探索。传承与创新一直以来都是文化领域提倡的主旋律。文化在传承中延续，文化在创新中发展，文化在传承与创新中得以涅槃重生。文化创意路漫漫其修远兮，博物馆与合作机构将上下求索，为中国文创事业贡献自己独特而又厚实的文化灵光。